第十六屆北京國際電影節(簡稱“北影節”)4月25日舉行閉幕式并頒出“天壇獎”。電影人和影迷并未散場。第二天，“天壇獎”獲獎影片觀影會與北影節游戲·動漫·電影單元動漫電競嘉年華分別舉行，前者是中外電影藝術交流對話，后者是一場“電影+”探索實踐。藝術創新和產業融合，也是電影從業者關注的主題。

　　創作無阻 一個故事換一部電影

　　一個好故事，如何從劇本搬上銀幕？在導演、制作人扎堆的電影節，這個問題總能快速獲得答案。

　　今年北影節收到來自139個國家和地區的1826部長片報名，其中16部佳作入圍主競賽單元角逐“天壇獎”，13部新作入圍“注目未來”單元。此外，短片單元吸引1212部作品報名，項目創投單元收到539個項目申報。

　　“注目未來”單元聚焦影壇新秀，短片單元挖掘有機會拍成長片的短片，項目創投單元篩選具備投拍潛力的劇本……在這里，創作者不缺機會。

　　“帶一個故事來，換一部電影走”是項目創投單元的宣傳語，它不只停留在海報上。4月17日，項目創投終審路演現場，青年電影人蘇澤朗推介其劇本《借渡浮生》，項目創投單元評委會主席舒淇聽完直接發出邀約：“可以跟我的經紀人聯絡一下嗎？”

　　兩天后，舒淇憑借導演首作《女孩》捧起香港電影金像獎“新晉導演”獎杯。鼓勵她寫劇本、執導筒的，是前輩侯孝賢。

　　在北影節，舒淇把侯孝賢教她的“零基礎寫劇本”方法分享給更多人：“拿一張紙一支筆，把你現在想到的、想拍的寫下來，哪怕只是一句話。一天寫一張，有空寫一張，慢慢就能把故事拼湊起來。”

　　這場光影盛會，法國演員朱麗葉·比諾什、法籍越南裔導演陳英雄、英國編劇理查德·柯蒂斯、中國導演賈樟柯等中外電影人分享創作心得，同時提醒新人：創作沒有條條框框，勇敢表達才是正解。

　　4月18日的評委見面會上，“注目未來”單元評委會主席馮小剛被問及“新人創作者如何更進一步”，他回答：“既然是青年導演的第一次，就談不上(教他們)怎么做得更好，因為他們一定會做得更好。”

　　光影無界 電影鏈接千行百業

　　從劇本到銀幕，故事還未結束。推動電影產業向新發展，通過電影市場提振消費，是這個造夢行業的現實命題。

　　本屆北影節期間發布的《2025年北京電影產業研究報告》顯示，從影棚到影院，AI應用已貫穿產業鏈上下游。多場活動中，AI相關話題頻頻被嘉賓提起。

　　創作端對AI的介入還存有疑慮，運營端已開始擁抱AI。4月17日，一場以“共創中國電影經濟新生態”為主題的論壇上，愛奇藝CEO龔宇提到不久前在江蘇揚州開門迎客的愛奇藝樂園。該樂園將自家平臺擁有的影視IP《狂飆》《唐朝詭事錄》等打造為游樂項目，其中就有AI等技術加持。

　　這場論壇上，清華大學教授尹鴻提到，電影經濟應是“影響力經濟”。比如對于特定觀眾群喜歡的電影，可在特定圈層內進行充分開發，激發其在消費品、旅游、線下體驗等領域的更多可能性。

　　一部電影在票房之外能產生多少收益？上影集團董事長王雋以去年上映的動畫電影《浪浪山小妖怪》為例，分享IP開發的收獲：該片票房超17億元人民幣，算上衍生文創等，終端消費GMV(商品交易總額)超25億元。

　　根據國家電影局發布的數據，2025年中國電影全年票房超518億元，中國電影全產業鏈產值超8172億元。全產業鏈產值中“外溢產值”超3390億元，包括觀影帶動餐飲、零售、電影IP衍生品、電影取景地旅游等。

　　將光影藝術與消費場景更好結合，需要電影產業鏈各環節協同配合。“中國電影經濟新生態，‘新’在哪里？”中影集團董事長傅若清說，“它必然是一個開放包容、互利共生的現代化體系，一個鏈接電影與千行百業的繁茂生態。”(完)(《中國新聞》報記者 程小路 報道)