中新網(wǎng)煙臺(tái)12月18日電 題：膠東版畫，不止于“框”

　　作者 楊馥寧 王嬌妮

　　曾經(jīng)靜靜棲于畫框中的膠東版畫，如今悄然走入當(dāng)代生活，化作手邊的抱枕、肩上的背包、家里的壁掛。在山東煙臺(tái)手藝人朱武學(xué)的手中，這門古老技藝正跨越畫框的邊界，融入千家萬戶的日常。

　　朱武學(xué)的工作室里，墻上、桌上、架上，處處可見版畫與布藝交織的風(fēng)景。他的藝術(shù)啟蒙，源于童年家中藍(lán)印花布的制作。“老輩人用石膏勾勒紋樣，印在布上起到防染作用，染色后刮去石膏，潔白的花紋便躍然布上，那種‘刻’與‘印’的初始形態(tài)，就是版畫在我心中最早的種子。”他回憶道。

　　20世紀(jì)80年代，朱武學(xué)正式走上版畫創(chuàng)作之路。他將自幼對(duì)繪畫的熱愛，與膠東大地的山海氣象、漁歌風(fēng)情相融合，逐漸形成線條凝練、色彩質(zhì)樸、地域氣息濃郁的個(gè)人風(fēng)格。

　　“做版畫，急不得。”朱武學(xué)說，從構(gòu)思到成品，往往歷經(jīng)數(shù)月。他指著一幅蓬萊閣題材的作品介紹，光是刻一塊復(fù)雜的小版，每天堅(jiān)持，也得十來天才能完成；復(fù)雜作品僅描線就需數(shù)日，上色更要一層層精心暈染，方能呈現(xiàn)溫潤質(zhì)感與豐富層次。

　　在堅(jiān)守“慢功夫”的同時(shí)，朱武學(xué)也善用新工具。他會(huì)以智能手段輔助生成線稿，或用電腦精準(zhǔn)調(diào)整傳統(tǒng)紋樣。“技術(shù)能讓打樣更快，但刻刀的手感、色彩的過渡等細(xì)節(jié)，才是版畫不可替代的靈魂。”他說。

　　讓膠東版畫真正跨越“畫框”的一步，始于2007年的“布上探索”。朱武學(xué)將版畫的圖案與布藝的質(zhì)感相結(jié)合，創(chuàng)作出以生肖、節(jié)氣、膠東風(fēng)物等為主題的各類衍生品。

　　創(chuàng)作中，朱武學(xué)注重版畫與布料的質(zhì)感呼應(yīng)。制作裝飾畫時(shí)，他選用帶有自然紋理的粗麻布，拓印時(shí)有意保留手工刻版的痕跡，讓版畫的古樸與麻布的肌理相得益彰。設(shè)計(jì)兒童布藝時(shí)，則采用純棉面料，將紋樣簡化為圓潤線條，既保持藝術(shù)特色，又確保使用安全。

　　其中，生肖布偶系列尤為受歡迎。從憨態(tài)可掬的生肖豬，到神采飛揚(yáng)的“盛世駿驥”，針腳間藏著版畫的線條韻律。布偶以棉麻為底，拓印版畫圖案，再手工勾勒細(xì)節(jié)。僅此一項(xiàng)，年銷量便逾萬個(gè)。

　　如今，他的版畫已衍生出桌布、香囊、帆布包、壁掛等數(shù)十種日常之物。印著“膠東漁歌”的桌布，仿佛帶著海的氣息；繡著節(jié)氣紋樣的香囊，散發(fā)著四時(shí)芬芳；蓬萊閣布藝壁掛，則讓墻面成為風(fēng)景。

　　為了讓這門技藝得以延續(xù)，朱武學(xué)創(chuàng)辦了工坊，帶領(lǐng)十余名學(xué)員一同耕耘。“只要還有人欣賞、有人使用，這條路我就會(huì)一直走下去。”朱武學(xué)說。未來，他希望能創(chuàng)作出更多契合當(dāng)代審美的作品，讓膠東版畫的古老韻味，借助布藝，走入更多人生活。(完)