國家大劇院上周六舉辦的“藝術沙龍”，請來了央視名嘴白巖松主講。雖然不是音樂專業出身，但白巖松平時酷愛古典音樂，與樂迷們交流心得時格外融洽。上月底，中國愛樂樂團邀請周立波與余隆在北京舉行的“音樂對話”，反響之熱烈也超過平時的普及活動。這給人以啟示：音樂普及不妨多一點“跨界”合作。

　　雖不系統 但夠親切

　　白巖松、周立波都是專業音樂界的“局外人”。他們站在舞臺上普及古典音樂知識，顯然比不上職業音樂人系統、完整。周立波與余隆的交響樂“對話”雖激起一片贊聲，但也有人對此表示不屑和疑惑，認為會把神圣的古典音樂推入已泛濫成災的娛樂化泥沼。白巖松的音樂訪談盡管吸引了數十萬網民互動，但同樣有人認為內容缺少知識的深度和厚度。其實，應該看到，高等音樂學府課堂里的傳經授道確實需要嚴謹的學術引導，然而音樂普及活動主講者面對的絕大多數聽眾只是愛好者，他們需要與同樣非專業的人士親切交流，攜手走進音樂圣殿的大門。

　　訴說體驗 拉近距離

　　更多的樂迷喜歡音樂，是為了給生活增加樂趣，讓精神世界更加充實，而并非為了撰寫音樂論著、建立音樂學說。因此，他們都會根據自己的經歷理解音樂，做出不同的詮釋。周立波曾對記者說：“35歲前聽交響樂更多的是感覺，35歲以后聽交響樂則會獲得很多感受。”這樣的音樂體驗，年齡相異的樂迷們都有同感。白巖松說，他在大學時代為了了解音樂，曾對照著說明和磁帶，像考證文獻一樣企圖搞明白《梁祝》的每一種樂器和每一段旋律的涵義。過了那么多年他才明白，當時的做法“完全吞噬了對音樂的感受和想象”。這些根據親身體驗作出的講解，能夠更有效地幫助樂迷理解音樂。

　　打破陳規 增加創意

　　藝術普及邀請“局外人”進行“跨界合作”，讓主講者與聽眾在相同或相似的水平線上“對等交流”，無疑會增加生動和共鳴的效果。目前在上海，東方市民音樂會、星期廣播音樂會、藝術課堂、相約大劇院等藝術普及項目不少，雖然吸引了不少市民，但多年不變的格局似乎缺少了一點新鮮的創意和吸引力。其實，各行各業中對藝術頗有心得的“局外人”很多，讓他們參與到藝術普及的行列中，城市的藝術氣氛會更加活躍。

　　本報記者 楊建國