由白先勇擔任制作人的新版昆曲《玉簪記》，將于4月末上演于東方藝術中心第三屆“名家名劇月”。白先勇昨天在上海接受采訪時表示，昆曲的傳承依然是一個很危急的問題。由他作為制作人的開山之作青春版《牡丹亭》也將獻演于“名家名劇月”。

　　蘇州昆劇院的生旦配俞玖林和沈豐英自然要感謝白先勇，因為2004年若不是被白先勇相中主演青春版昆劇《牡丹亭》，他們大概不會有今日局面。

　　白先勇昨天對記者透露，5年間青春版《牡丹亭》在世界各地共演了184場，平均每年30多場。究竟是不是因為演出過密，而使俞玖林和沈豐英的嗓音疲憊不堪呢？昨天面對記者的疑惑，白先勇說得很坦然，“是演得太多了，我們到處演，有時天氣不好感冒了還要演，這就影響了嗓子。”

　　作為“昆曲第一義工”，有時白先勇會顯出兩難，一方面，他要通過《牡丹亭》和《玉簪記》來向公眾推廣昆曲，而另一方面他還必須對演員的嗓音負責。“國外昆劇演員演一場要休息好幾個月。我們卻沒有。而且昆曲又是很費嗓子的。所以4月來上海演出后，兩位主演就會休息幾個月。”白先勇說。

　　白先勇從小就癡愛昆曲，等當上“昆曲義工”后，便放下寫作，一門心思投入，欠下許多文債也在所不惜。白先勇昨天對本報說，他不贊同“ 昆曲是活化石”的說法，“昆曲的生命還強得很呢！”因為認為昆曲是“化石”，為了推廣，有人就對昆曲進行大肆改造，結果弄得昆曲不像昆曲，白先勇對此很警覺：“昆曲改革應堅持傳統精神和現代手法相結合。視覺上可變，聽覺上不能變。”

　　經過白先勇這些年的努力，昆曲受眾面已大為擴展，但顯然并沒有擺脫困境。“昆曲現在最危急的問題是傳承。”他說。

　　記者 酈亮