在《色，戒》還沒上映前，沒有人會事先猜到，這部電影最火爆的不是情色，而是它的政治。沒有人會想到《色，戒》會掀起政治風暴。臺灣綠營的一些輿論，開始批評李安，說他的《色，戒》沒有講“臺語”，沒有“臺灣優先”，卻只是講一些“中國人抗戰的故事”。馬英九在看完電影后，流下了熱淚，說《色，戒》表現了中國人的民族大義，立刻被綠營媒體所嚴厲批判，說他“太政治化”了，根本不懂文學與電影。而陳水扁也一反先例，沒有像上一次李安挾《斷背山》之譽歸來時，在“總統府”接見他。

　　從更深一層看，李安的《色，戒》演繹，讓綠營感到芒刺在背。因為《色，戒》拍出了“中國悲情”，還原了臺灣問題的根源，讓全球觀眾重溫那段歷史，了解數億中國人在日本軍國主義鐵蹄下的生存狀態。一些“臺獨”人士所頌揚的日本殖民統治，曾經被無數中國人所抵抗，而最終的抗戰勝利，也使臺灣從日本人統治中解放出來。

　　因而《色，戒》中最濃烈的不是它的“色”，而是它的“中國悲情”，床上戲無論多么激烈，無論多么欲仙欲死，也只是兩個人的博弈與命運。但《色，戒》的背景，卻是牽涉到幾億中國人在淪為亡國奴之際的博弈與命運軌跡。

　　這部電影對兩岸三地的觀眾來說，勾起了心中的中華情懷；在漆黑的電影院中，發現那些湮滅了的歷史集體記憶突然閃亮起來。尤其是香港觀眾，更沒想到香港大學和抗戰的關系，也聽到熟悉的廣東話，竟然是電影中暗殺的密碼。那天《色，戒》在香港首映，為香港大學慈善籌款。電影中出現了香港大學的場景，也有香港雨夜的電車，以及一些早已飄遠的時代氛圍。

　　那是一九四零年間，中國抗戰已打了三年，淪喪了半壁江山。香港也在危卵之下，日軍進占也是迫在眉睫(日軍是在一九四一年底偷襲珍珠港，也隨即攻陷香港)。在這風雨飄搖的歲月，李安的《色，戒》展現當時港大校園的感覺，那些在廣州淪陷后逃到香港的嶺南大學學生，在港大借讀，并上演愛國話劇。那天晚上港大的陸佑堂擠滿了人，大家在看這些青年學生慷慨激昂的演出，演到高潮時，劇中的一句對白“中國不能亡！”立刻引起臺下觀眾的巨大共鳴，其中一人在席中站起來呼應：“中國不能亡！”然后全場觀眾也起立大喊：“中國不能亡！”

　　在這樣的時代氛圍中，湯唯演的嶺南大學學生，才有這樣強烈的意志，去用自己的身軀和靈魂，投身更險惡的特務戰場。一名美麗的大學生為何甘愿去當一名殺手，還先要自己“破瓜”失身，再學習以美人計色誘，身陷最危險的處境。李安的電影，并不是一般的港產片那種“非歷史”的，無厘頭式的打打殺殺，而是一環扣一環地呈現她的殺機，如何一步一步地目睹國土淪亡，眼看一車又一車的國軍開往前線，而自己只能在風雨飄搖的香港讀書，在香港大學陸佑堂演一出愛國劇，之后流離失所到了上海，又要恥辱地面對淪陷區的生活，看老百姓越過外白渡橋時要向日本皇軍鞠躬，學校里也開始強迫學日文，戲院里也要演日本占領軍的政治宣傳片……

　　對那些青春的肉體來說，沒有什么比走上這個特殊的戰場更能燃燒生命的理想。李安心中的女主角，融合了鄭蘋如和張愛玲的角色，承載了中國近代史的悲情，責任與榮譽，逐漸走向情欲與死亡交纏的世界，也讓二零零七年的全球華人，感受那種絕望與希望交纏的時代氛圍。

　　正是這樣的“中國悲情”，使這位大學生走向危險的道路。她差不多成功了，讓那位大漢奸、特務頭子動了情，讓他和她不僅在床上纏綿，還讓他意亂情迷，在搞特務殺人及審訊俘虜時，在滿地血腥的情景中，還想到她的倩影，聞到她的氣味。但他的情也勾起了她的情，使她在最后的關頭功虧一簣。

　　她在恐懼與痛恨中陷入情欲的漩渦，也陷入情愛的幻象誘惑中，并且最后付出死亡的代價。她那些熱血沸騰的同學，也和她一起被綁赴刑場。讓青春的激情，化為一股歷史的悲情，深深地印刻在全球華人的心版上。

　　電影悲劇的源頭不僅是個人性格的悲情，也是源于一幕大時代的中國悲情。沒有這樣的大時代的悲情，就沒有這樣的悲情殺手。沒有悲情的中國，就沒有這樣的悲情色戒。

　　而這一歷史視角也顛覆了綠營的論述。近年“臺獨”所強調的“臺灣悲情”，發現必須面對它過去所不愿意面對的“中國悲情”。李安的《色，戒》以濃彩重墨，重現那段在臺灣早已被壓抑和遺忘的歷史，也掀起了一場意外的政治風暴。(邱立本)

　　(作者系《亞洲周刊》主編)