看到花兒樂隊涉嫌抄襲的新聞，有點為他們的前途擔心。

　　在國內樂壇，抄襲這個現(xiàn)象，過去有，現(xiàn)在有，未來還會有。但網(wǎng)絡的發(fā)展，使抄襲行為變得更容易被揭穿。花兒這件事，對國內音樂界敲響了警鐘，也是一個行業(yè)自律的契機，但如果僅局限在抄襲的技術分析和道德批判，對中國音樂的建設意義并不大。

　　抄襲事件折射出一個重要的現(xiàn)象，就是年輕音樂人的音樂資源過于貧乏，取材范圍過窄。他們關注的僅限于歐美流行音樂這一塊，對他們的旋律爛熟于心，當創(chuàng)作音樂時照抄別的旋律自己還不知道。

　　他們對中國民間音樂的了解和挖掘都太少了。美國音樂界流行一個說法，非洲的音樂資源已經(jīng)被開發(fā)殆盡了，地球上最后一個音樂寶庫就是中國。

　　我建議音樂人向民歌取經(jīng)，還有一個原因，那就是抄別人創(chuàng)作的是抄襲，但是你吸取民間音樂的養(yǎng)分不算抄襲。民間音樂是一座巨大的音樂寶庫，是可以培養(yǎng)出偉大的音樂人的。向民歌借鑒的一個典型例子是崔健，崔健很智慧地吸取了民歌的資源，他的《假行僧》那首歌，有人認為“我要從南走到北，我還要從白走到黑”這幾句的旋律是抄襲了少數(shù)民族的民歌，但其實這首歌只有前兩句是借用，后面都是崔健自己的創(chuàng)作，這首歌當然是崔健原創(chuàng)的優(yōu)秀歌曲。

　　今天是王洛賓逝世十周年，可惜對他的紀念并不到位。對他的音樂貢獻如何評價都不過分，他并不全是原創(chuàng)，但沒人說他抄襲民歌，反倒尊稱他為“西部歌王”。

　　他甘守寂寞搜集整理西北民歌的經(jīng)歷對當下功利浮躁的音樂界是一個啟示。

　　來源：新京報 文/金兆鈞